Según informó CDM, el mural busca transformar el espacio de tránsito previo a la sala en una “escenografía envolvente y dinámica” que permita al espectador adentrarse en “una dimensión vibrante de energía y ritmo”. Para ello, el artista representa cuerpos danzantes mediante líneas continuas y gestos pictóricos que generan una relación entre movimiento, espacio, vacío y musicalidad visual.

La intervención incorpora referencias a distintas disciplinas coreográficas y a figuras históricas de la danza a través de una composición en la que cada trazo funciona como “una frase coreográfica”. El proyecto plantea así el acceso al teatro no solo como un recorrido físico, sino también como una inmersión previa en el lenguaje escénico y corporal de la danza contemporánea.

Para el desarrollo conceptual de la obra, SUSO33 tomó como referencia ‘El origen de la danza’, de Pascal Quignard, texto que relaciona el cuerpo humano, el líquido amniótico y las constelaciones. El artista también se inspiró en las pinturas rupestres, la idea simbólica de la cueva vinculada al mito platónico y la noción teatral de la cuarta pared.

La pieza incorpora además influencias de la cultura urbana y de la relación entre grafiti, hip hop y breakdance desarrollada por Henry Chalfant. En este contexto, las paredes funcionan como “una escenografía viva y envolvente” que el visitante atraviesa antes de acceder a la representación teatral, con el objetivo de que ese espacio deje de ser “un no lugar”.

“He buscado una estética sobria y contemporánea donde reside una profunda musicalidad y armonía visual”, explicó SUSO33. “No solo pinto formas; compongo una partitura de cuerpos danzantes que representan diversas disciplinas de la danza y, a su vez, cada uno con su propia dinámica y tempo”, añadió el artista sobre esta nueva intervención permanente.

SUSO33, nacido en Madrid en 1973, está considerado como uno de los principales referentes nacionales del grafiti, el muralismo y el arte urbano. A lo largo de su trayectoria desarrolló proyectos vinculados a la pintura de acción, la instalación, la performance y la escenografía, además de colaborar con instituciones como el Museo Reina Sofía, el Teatro Real y la Compañía Nacional de Danza.

La relación del artista con la danza se remonta a sus inicios creativos y se refleja en sus trabajos junto a compañías y figuras como Sara Baras, Nacho Duato y Rocío Molina. Además de dirigir espectáculos y crear escenografías, desarrolló propuestas que combinan pintura, movimiento escénico y arte urbano dentro de distintos formatos contemporáneos.