Estos cinco proyectos finalistas fueron presentados este lunes por las entidades DAMA y Netflix, en colaboración con el Ministerio de Inclusión, Seguridad Social y Migraciones, en el Festival de Málaga.

Según explicó Inclusión, los autores de estos proyectos recibieron un respaldo económico de 5.000 euros cada uno y acceso a un programa de acompañamiento intensivo que integró tutorías personalizadas y clases magistrales para potenciar la creatividad y estrategia de cada propuesta.

Los finalistas de este concurso son Aldemar Matias (‘Barrio Purpurina’), Judit Llauradó Parejo (‘Críos’), Johana Province (‘Donde cabe mi tiempo’), Beatriz Mbula (‘Las chicas son’), y Raúl Gálvez (‘La magia de Darío’).

Todos ellos compartieron este lunes sus historias ante productoras, plataformas y otros agentes del sector, mostrando el desarrollo alcanzado durante los meses de trabajo en el laboratorio.

El objetivo de este concurso es promover una mayor riqueza cultural en la ficción audiovisual, impulsar voces que reflejen la pluralidad de la sociedad y abordar la inclusión social desde perspectivas innovadoras y comprometidas.

El encuentro de este lunes, celebrado en el área de industria del festival (Mafiz), reunió a representantes del sector audiovisual y contó con la asistencia de la ministra de Inclusión, Seguridad Social y Migraciones, Elma Saiz; el alcalde de Málaga, Francisco de la Torre; la concejala de Cultura y Patrimonio Histórico, Mariana Pineda; el director del Festival de Málaga, Juan Antonio Vigar; la secretaria general de Inclusión, Elena Rodríguez; la directora de Relaciones Institucionales de Netflix para España y Portugal, Esperanza Ibáñez; la directora de contenidos de ficción de Netflix para España y Portugal, Verónica Fernández; y la presidenta de DAMA, Virginia Yagüe.

Durante la jornada se proyectaron los 'teasers' de ‘Barrio Purpurina’ y ‘Donde cabe mi tiempo’, dirigidos por Aldemar Matias y Johana Province, tras ser seleccionados por el jurado para rodar un avance de sus historias.

Elma Saiz clausuró la sesión y destacó el “poder transformador del sector audiovisual”, un ámbito que impulsa la economía y genera empleo, pero sobre todo “ayuda a construir sociedades más inclusivas y diversas”. Asimismo, subrayó que actualmente se necesitan “historias que iluminen otras miradas, que cuestionen lo establecido e inviten a ponernos en el lugar del otro”.

Esperanza Ibáñez señaló que desde Netflix están “comprometidos con seguir impulsando la creación local, el talento y las voces de nuestra industria audiovisual”. El acceso a la industria “no siempre es equitativo y, por eso, estas iniciativas son tan importantes para apoyar al talento emergente”.

En su caso, Virginia Yagüe dijo que las historias finalistas “no abordan la diversidad como una etiqueta, sino como una experiencia vital que atraviesa los personajes y los conflictos” y apeló por una industria que “mire de frente a la sociedad a la que se dirige”.