Inspirada libremente en la tragedia clásica de Jean Racine, la pieza se presenta como un monólogo que “transforma el original en una experiencia escénica contemporánea”, centrada en la palabra, la voz y la presencia de una única intérprete sobre el escenario.

En esta versión, la actriz encarna a Bérénice como una figura absoluta, “una estrella fija” en escena, en palabras de Castellucci. La propuesta sitúa a la intérprete como eje de la representación y el director señaló que “Bérénice es, probablemente, la tragedia más inmóvil, estática y desconcertante jamás concebida”.

Con Huppert al frente, y la participación de Cheikh Kébé y Giovanni Armando Romano, la propuesta se completa con la presencia de doce intérpretes locales.

Además, en esta creación, el universo sonoro adquiere un papel esencial: casi todos los sonidos de la obra, "tanto los oídos como los no oídos", son generados por la voz de la actriz, procesada por el artista sonoro Scott Gibbons.

El vestuario de la propuesta es de la diseñadora neerlandesa Iris van Herpen, cuyo trabajo combina artesanía y tecnología en piezas de carácter escultórico, en diálogo con la escena. Considerada una de las producciones europeas recientes, ‘Bérénice’ plantea una reflexión sobre la locura, la verdad y la mentira de amar y ser amado.