La obra es una coproducción de Paola Álvarez Filmproduktion y Centro Danza Matadero y consiste en una "exploración bailada de los límites de la comunicación física que San Martin Astigarraga construye para convertir el cuerpo en territorio de escucha, en resonancia muda y en vibración compartida".

La pieza nace de su experiencia íntima con la sordera, de "las horas de aislamiento, la confusión y la presencia ausente y asistida". En escena, la coreografía dialoga con las composiciones de Manuel Escorihuela y Paola Álvarez, que intervienen en directo abriendo un "espacio de resonancia compartida". El resultado es una "danza que celebra la arritmia, entendida como posibilidad creativa, como territorio fértil donde la disincronía se convierte en guía".

Según explicó la artista en declaraciones difundidas por Centro Danza Matadero, “el uso del término sORDA con ‘s’ minúscula responde a una posición política y poética". "Esta escritura rompe la oposición binaria entre sorda (condición médica) y Sorda (identidad cultural), proponiendo una experiencia híbrida de escucha. sORDA nombra un estar entre sonido y silencio, entre norma oyente y disidencia sensorial. sORDA no se escribe correctamente, se escribe conscientemente. No es falta, es fisura. Un lugar donde la escucha no es solo oído, sino cuerpo, gesto, tiempo y relación”, afirmó la artista.

Además, la coreógrafa y bailarina llevará a cabo el 1 de febrero un taller creativo junto a los artistas audiovisuales Paola Álvarez y Manuel Escorihuela para explorar distintas formas de escuchar y percibir el cuerpo.

Jone San Martin Astigarraga (Donostia, 1966) se formó con la coreógrafa Mentxu Medel en San Sebastián, en el Institut del Teatre de Barcelona y en el Mudra International en Bruselas. Tras varios años en compañías como la Compañía Nacional de Danza, el Theater Ulm en Alemania y la Jacopo Godani, en 1992 pasó a formar parte del Ballet de Frankfurt bajo la dirección de William Forsythe.