“La serendipia ocupa un lugar fundamental en mi obra, entendida como la capacidad de encontrar soluciones, conexiones y significados inesperados durante el proceso creativo”, explica la autora. Y añade que trabaja con materiales que “a priori no están considerados obras de arte” producidos en serie como muñecas recortables, plantillas de dibujo infantil o puzles de distintos orígenes, uniendo piezas que inicialmente no estaban destinadas a convivir. “A través de coincidencias técnicas, visuales y simbólicas, surgen encuentros fortuitos que transforman un objeto producido en serie en una composición única”, afirma.

La muestra se inauguró este jueves en la Sala Cambio de Sentido de Fundación ONCE, en un acto que contó con la presencia del director general de la entidad, José Luis Martínez Donoso; el director de Accesibilidad e Innovación de Fundación ONCE, Jesús Hernández, y la propia Mercè Luz, gestora cultural y artista española que trabajó durante más de 16 años en esta entidad promocionando la accesibilidad en el mundo del arte y la cultura.

La exposición consta de una quincena de obras creadas mediante impresión digital sobre dibujo, puzles y óleos sobre lienzo en las que Luz Arqué consigue “encajes inesperados” que, según ella misma cuenta, “generan nuevas lecturas de la imagen y desdibujan la frontera entre el error y el descubrimiento”. “Mi trabajo no busca una composición cerrada, sino que se construye desde la intuición, el azar y la posibilidad de relación entre fragmentos aparentemente ajenos”.

De este modo, prosigue la artista, “el puzle deja de ser un simple juego de resolución para convertirse en un lenguaje visual que reflexiona sobre la unión, la fragmentación y la capacidad de encontrar sentido entre partes dispersas. La obra revela cómo las coincidencias pueden adquirir una dimensión poética, dando lugar a nuevas imágenes y significados que no estaban previstos”.

Y todo esto, concluye la autora, porque la serendipia en el arte es “el hallazgo afortunado e inesperado de soluciones creativas, formas o conceptos durante el proceso de creación”, lo que transforma accidentes o errores en elementos valiosos. “Es”, subraya, “una técnica que abraza el azar, permitiendo que materiales encontrados, manchas casuales o giros no planificados guíen la obra hacia resultados únicos”.

Creativa “desde la disrupción”, a juicio de Martínez Donoso, y autora de una obra donde las presencias y las ausencias son muy importantes, tal y como afirma ella misma, Mercè Luz Arqué desarrolla un camino personal como artista, con exposiciones individuales y colectivas desde 1982 hasta la actualidad. A nivel nacional, ha expuesto su obra en ciudades y espacios como Barcelona, Badalona, Vilafranca del Penedès, Igualada, la Bienal de Arte Ciutat d’Amposta (Tarragona), en Genalguacil (Málaga) así como en proyectos de escultura al aire libre en Ademuz (Valencia). Destacan también la exposición en el Palacete de los Duques de Pastrana (ONCE, Madrid), con la muestra Otros creadores, y en el Museo de Arte de Girona con la exposición Ceguesses.

En el ámbito internacional, ha presentado su obra en la galería de Broadway en Nueva York y ha participado en la exposición Identity Art Competition, organizada por Deutsche Bank, que itineró por España, Alemania, Estados Unidos y Japón.